我记忆中的几个电影镜头和片段

很快便风糜神洲，成为“新派”代表剧目之一。

    新凤霞在剧中演张五可，她的出场的设计是别致的：春天的花园中百花盛开，一柄雪白的鹅毛扇遮住她的脸，音乐响起，鹅毛扇徐徐下落，露出她的绝世芳容。这时妙就妙在张五可的一段唱了，不管是唱腔还是唱词，都是美极了“玫瑰花开鲜又艳，梨花赛雪满栏杆。我张家姐妹有五个，五朵鲜花肩挨着肩。四位姐姐风流云散各自配姻缘，撇下我张五可闺中寂寞无人伴。辜负了日暖风和四月天，闷坏了女婵娟、闷坏了女婵娟！”封建时代一个大胆追求爱情的女性形象便呼之欲出了。

    新凤霞最为人称道的地方就是她的演唱，她的“疙瘩腔”是很美的，给人一种珠落玉盘的感觉。“疙瘩腔”好象不是新凤霞独有，在京剧里面尚小云有“疙瘩腔”评剧里面有“疙瘩腔”的好象还有爱莲君，但新凤霞的“疙瘩腔”有一种特别的神韵。“疙瘩腔”作为新凤霞的一大特点，在花为媒和她的另一部电影刘巧儿里都有绝妙的表现，但我最喜欢的却是花为媒中洞房一折的那段快板——我不知道这在评剧中是不是也叫快板，反正京剧中是，姑且就这么叫吧——新凤霞的演唱最大的特点就是口齿清楚，嗓音高亢得象蓝天，厚实得象大地，她的高、中、低音俱佳，如果唱起c调来，恐怕帕瓦罗蒂都要耽心下岗。这段快板被她唱得痛快淋漓，字字珠玑，清脆爽快得就象打了三百年算盘的老会计，拨起珠子来噼里啪啦，干净利落！

    新凤霞最最让人称道的地方就是她的为人了，她和吴祖光的婚姻可算得文艺圈中的楷模。新凤霞出身贫苦，是地道的贫下中农，而吴祖光一则海外归来，二则他的祖上又是旧社会里的知名文化人，因而在文革中备受冲击。当时有“好心人”向新凤霞施加各种压力，让她和吴祖光划清界线，可是她没有，因此离开了舞台，后来因患脑溢血没有得到及时救助，在轮椅上度过了她的后半生。但新凤霞偏偏又是一个不认命的人，在吴祖光的帮助下，新凤霞开始学认字、学画画，最后终于成了一个卓有成绩的作家，在九十年代被中国作家协会吸收为会员。她的文章我看过一些，朴素而又多情，和她的“新派”表演体系是截然不同的两种风格。新凤霞的画画得也好，这不光是因为她的夫君是一个才子，她的公公是画家，有一点我不知道大家知道不知道，她还是白石老人的义女呢！在这样的氛围中耳濡目染，加上她超常的天赋和努力，她终于在轮椅上走出了自己的另一片天地！

    洞房一折已经是接近尾声，我的这篇文章也该结束了吧？但是我突然想起了电影阿诗玛的结尾，颇有神韵，不免又想在这儿赘上几笔。洪水退去，阿诗玛化成了石头，阿黑伤感地叫着她的名字，阿诗玛一边答应一边唱出了剧中的最后一首歌：

    天造老石岩，石岩四角方，

    这就是我存身的地方。

    从今后再也不能和你们在一起，

    但我们还是同住一乡。

    云散我不散　日灭我不灭，

    我的影子永不散　歌声永不歇。

    啊，只要你们来叫我，

    我就回答　我就回答

    剧中庄严的悲剧气氛在歌声中达到高潮，阿诗玛去了，但她并没有死，她只是换了一种方式，以石头的形象存在于哈尼人的记忆中。她是一种美，一种象征，她的意义早就超出了地域、民族、时间的界限而达到永恒。杨丽坤现在在上海的一角静静地安息，她是幸运的，又是不幸的。在她的一生中只演过两部电影，但这两部电影都成了中国电影史上的经典之作，她本人也因之不朽。不幸的是她并没有圆阿诗玛的梦，最终阿黑和阿诗玛还是被人生生拆散，她也精神失常，永远不再演电影。

    好在一切都已结束，杨丽坤死了、严凤英死了、新凤霞也死了，但正所谓“云散我不散，日灭我不灭。我的影子永不散，歌声永不歇。”

    她们在不知不觉中便永生在热爱她们的人们的心里！

    2003。9。2